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Cultura Imaginada 4ª Edición Exploratoria 2019 Región Nordeste. Equipo evaluador

El Programa de Cultura del Consejo Federal de Inversiones (CFI) agradece a todas las prácticas de las Provincias de Chaco, Corrientes, Formosa y Misiones que participaron de la convocatoria Cultura Imaginada 4ª Edición Exploratoria 2019. 

Asimismo, presenta al equipo evaluador que ya comenzó la doble tarea de determinar los trabajos que serán preseleccionados por cada provincia para formar parte de la publicación digital y, de ellos, los que serán seleccionados para recibir el monto estímulo de 60 mil pesos.

El equipo evaluador está conformado por Alicia Barberis, Kekena Corvalán, Ximena Eliçabe, Ramiro García, Oscar “Poli” Gomítolo, Mónica Lacarrieu, María Lightowler, Félix Loiácono, Manuela Mateo, Ramón “Monchi” Navarro, Ariana Sacroisky, Inés Sanguinetti, Ricardo Talento y Germán Bianco Dubini, especialistas en distintas disciplinas de las artes y la gestión cultural como letras, promoción de la lectura y la escritura, artes visuales, artesanías, audiovisuales, música, producción de eventos, patrimonio inmaterial, gestión y curaduría de museos, murgas y comparsas, arte y juego, orquestas comunitarias, economía social, género, danzas, arte para la transformación social y artes escénicas.

El resultado de las decisiones del equipo evaluador será anunciado en cada encuentro provincial y posteriormente publicado en el sitio web del Programa de Cultura: http://cultura.cfi.org.ar.

El CFI destaca la colaboración de las áreas de cultura provinciales y sus referentes designados, acompañando en la difusión y promoción de esta actividad de reconocimiento al trabajo de los hacedores culturales.

Felicitaciones a todos los grupos e instituciones participantes.


EQUIPO EVALUADOR

Alicia Barberis
Escritora y Narradora Oral. Es creadora y coordinadora del proyecto “Lectobus, Lectura en movimiento”, práctica seleccionada por la Provincia de Santa Fe, en la primera edición de “Cultura Imaginada”, la convocatoria de reconocimiento a prácticas socio-culturales, implementada desde 2016 por el Programa de Cultura del Consejo Federal de Inversiones, entre otras distinciones. Ha publicado más de 30 libros para jóvenes, niños y adultos, en Argentina, Ecuador, España, Perú y Bolivia. Dicta charlas y talleres sobre Narración Oral, Mediación de Lectura y Escritura, a docentes, bibliotecarios y estudiantes. 

Kekena Corvalán 
Investigadora, escritora y curadora feminista. Profesora en UMSA/Middlebury College/UCSE/UBA. Sus trabajos críticos han sido incluidos en diversas publicaciones académicas y teóricas nacionales e internacionales. Ha realizado narrativas curatoriales, entre las que se cuentan el Festival MAM Mujer, Arte, Migración y muestras en las ciudades de Buenos Aires, Rosario, Córdoba, Río Gallegos, Caracas, Lima y Montevideo. Con Diana Dowek realizó la curaduría de su libro de vida y catálogo razonado, proyecto apoyado por la Fundación Krasner-Pollock. Ha sido jurado en festivales de cine y en premios de artes plásticas y fotografía. Integró el comité organizador del FLAVIA (Festival Latinoamericano de Video Arte). Es miembra fundadora de Malón de Octubre. Actualmente integra el colectivo Mata Negra (Videoarte en la Patagonia Austral), lleva adelante el programa Escuela de Maestras para artistas mujeres mayores de 40 años y co-dirige el portal cultural www.leedor.com

Ximena Eliçabe
Diseñadora Textil (UBA). Artista e investigadora de las tradiciones textiles americanas. Es Profesora de la Universidad de Palermo en la Facultad de Diseño y Comunicación. Es consultora y capacitadora en temas de diseño y artesanía, en programas de instituciones como el Ministerio de Turismo de la Nación, el Consejo Federal de Inversiones y otras. Realizó exposiciones y obtuvo diversos premios y menciones.  Es directora académica del Centro de Estudios Latinoamericanos La Abadía, curadora de la muestra “Ponchos en el Bicentenario”, en el Museo de Arte Popular José Hernández, en Buenos Aires. Es directora de contenidos de www.ArgentinaXplora.com.

Ramiro García
Licenciado en Enseñanza de las Artes Audiovisuales de la Universidad Nacional de San Martín (UNSaM) y egresado de la Carrera de Dirección de Cine en la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC). Fue becado por el Programa Ibermedia, para realizar un curso de Producción y Dirección de Documentales en la EICTV, Cuba. Docente de las Materias Cine y Tecnología en la Escuela Secundaria Técnica de la UNSAM. Coordinador General del 1er Encuentro Latinoamericano de Cine Comunitario en Argentina, 2016. Es Coordinador General de la Asociación Civil Cine en Movimiento desde su creación en el año 2002, la misma se dedica a la realización de talleres de Educación Popular y Cine Comunitario con la infancia, la adolescencia y la adultez. Con la práctica “Tránsito a la creatividad”, Cine en Movimiento fue Seleccionado por la Provincia de Buenos Aires, en la convocatoria de reconocimiento a prácticas socioculturales Cultura Imaginada implementada por el Programa de Cultura del Consejo Federal de Inversiones (2016).

Oscar “Poli” Gomítolo
Músico nacido en Santa Fe, dedicado al estudio de cordófonos latinoamericanos, en especial a los de la familia del charango. Sesionista e integrante de ensambles con quienes participó de numerosos proyectos discográficos editados en Latinoamérica y Europa. En sus 30 años de trayectoria, recorrió escenarios de  Latinoamérica y Europa, donde también dictó talleres de música popular en universidades y escuelas de música. Cómo solista obtuvo numerosos premios y menciones. Produce programas radiales transmitidos en Argentina, Colombia, Venezuela y Perú. En Argentina, este trabajo le ha valido el premio Martín Fierro. Es fundador del espacio de circulación de músicas latinoamericanas “Sonamos Latinoamérica”, red de músicas con sedes en 14 países que articula la edición de festivales, el sello discográfico, la publicación de la revista y la generación de contenido audiovisual. La actividad “Sonamos para los chicos”, fue pre-seleccionada por la Provincia de Santa Fe, en la convocatoria de reconocimiento a prácticas socioculturales Cultura Imaginada implementada por el Programa de Cultura del Consejo Federal de Inversiones (2016). 

Mónica Lacarrieu
Dra. en Filosofía y Letras (Antropología Social). Profesora titular de la Universidad de Buenos Aires (UBA). Investigadora principal del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (CONICET). Directora proyectos UBACyT y PIP Conicet. Consejera de la Facultad de Ciencias Sociales de la UBA. Consultora UNESCO. Fue comisionada y Vicerrectora de investigación y posgrado UArtes (Guayaquil, Ecuador). Ha publicado libros y numerosos artículos en libros y revistas científicas producto de investigaciones sobre la temática del patrimonio inmaterial, las identidades y su vinculación con las ciudades. Su última publicación como compiladora fue “Ciudades en Diálogo entre lo local y lo transnacional/global. Intersecciones entre el patrimonio, el turismo, las alteridades migrantes y el hábitat popular” (Editorial Imago, Buenos Aires. 2017-18) y el artículo “Institucionalidad, Formación Y Profesionalización del Sector Cultural en América Latina. Experiencia del Instituto de Cultura Pública en el Ministerio de Cultura de la Argentina” (en colaboración con Mariana Cerdeira), en Córima, Revista de Investigación en Gestión Cultural, Universidad de Guadalajara (México, 2016).

María Lightowler
Museóloga recibida en la Universidad del Museo Social Argentino (UMSA). Profesora Nacional con especialización en Pintura otorgada por la carrera de Bellas Artes de la Escuela Nacional Prilidiano Pueyrredón (ENBAPP). Trabajó en varios museos como Malba - Fundación Costantini, en el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA) y curadora de la exposición inaugural del Museo de Arte Marino de Ushuaia (ex Presidio). Profesora en la Universidad del Museo Social Argentino, en la Universidad Argentina de la Empresa (UADE), y en el Centro de Investigaciones Cinematográficas (CIC). Artista y expositora de obras. Fundadora de Lluvia: Oficina de Curaduría y Museología en 2013, donde junto al equipo y el trabajo en red, desarrolla diversos proyectos vinculados a las artes visuales. Coordinadora, junto a Herminda Lahitte, de la Central de Proyectos, productora de contenidos culturales y galería de arte en el Patio del Liceo. 

Félix Loiácono 
Su labor como poeta se desarrolla en el Carnaval de la Ciudad de Buenos Aires con distintas agrupaciones: Los Quitapenas, Pasión Quemera, Los Crotos de Constitución, y actualmente en “Garufa de Constitución”. Docente de escuela primaria. Realiza talleres de Murga porteña en instituciones de la Capital Federal y del interior. Recibió numerosos premios, entre ellos, el  primer premio en el Primer Concurso de Poesía Carnavalera, (2004, Secretaría de Cultura de Nación), y el Primer Premio Letra de Tango en el Certamen Homero Expósito, (2016, Academia Nacional del Tango), con su letra “Grupo Comando”. En 2018, lanza “Murgueras intenciones”, su primer libro de Glosas y Canciones del Carnaval porteño. 

Manuela Mateo
Coordinadora, docente y capacitadora en el ámbito educativo, artístico y cultural de distintos programas e instituciones del ámbito público e independiente comunitario. Aborda una diversidad de lenguajes vinculados a la danza, el juego, los títeres, escenografías teatrales, el vestuario, la encuadernación - Es co-autora de ponencias sobre arte y comunidad. Fue coordinadora del Centro Cultural La Vereda (organización no comunitaria que trabajó desde el arte y el juego con niñez en situación de vulnerabilidad social). Con el proyecto Pintar el Once es co-ganadora del Premio “Pensar, Hacer y Ser Solidario” (2005). Es socia y diseñadora de vestuario en Alfiler de Gancho.

Ramón “Monchi” Navarro
Músico riojano. Es Profesor de Artes en Música por el Instituto Superior de Formación Docente y Técnico en Arte y Comunicación (IFDAC) de La Rioja. Director, profesor y arreglador de la Orquesta Comunitaria Enrique Angelelli. Participó como arreglador, director musical e intérprete en los discos: “Himnos y Canciones de La Rioja” (versión original del Himno a La Rioja, Himno Nacional y Aurora, realizada con instrumentos autóctonos), “Taki-Ongoy”, Alivio Para el Alma”, y “Plegaria” (Natalia Barrionuevo), entre otros. Como músico participa en discos o en conciertos con artistas de trayectoria como: Pancho Cabral, Cantata Riojana, Raly Barrionuevo, Liliana Herrero, Luna Monti, Juan Quinteros, Víctor Heredia, entre otros. Compositor de la música original de los documentales: “El instinto de detener el tiempo” (2009) y “9 Papelitos” (2016), “Historias de La Rioja” y de “Angelelli Encuentro y mensaje” (2010). Ganador del Pre-Cosquín 2006, como Mejor Canción Inédita: “Vida-la de los Sueños”. Ganador del Pre-Cosquín 2008, como Mejor grupo instrumental: “Mixturados”, Joven destacado 2006, Reconocimiento al aporte cultural a la provincia de La Rioja (Universidad Nacional de La Rioja, 2016). La práctica “Orquesta comunitaria Enrique Angelelli - Taller de escritura” fue Seleccionada por la provincia de La Rioja, en la convocatoria de reconocimiento a prácticas socioculturales Cultura Imaginada implementada por el Programa de Cultura del Consejo Federal de Inversiones (2016).

Ariana Sacroisky
Economista de la Universidad de Buenos Aires (UBA), Mgt. en Economía y Desarrollo por la Universidad Nacional de General Sarmiento (UNGS). Realizo diversos cursos sobre género. Trabajó como investigadora en distintos centros de estudios. Coordina talleres de construcción de proyectos sociales y comunitarios. Tiene publicados artículos sobre economía social y solidaria. Amplio conocimiento de experiencias comunitarias en diferentes territorios. Fue coordinadora de tutores y tutoras del “Diploma en Promoción de la Economía Social y el Desarrollo Local” en la Universidad Nacional de Misiones (UNaM). Fue tutora de la Carrera de Posgrado “Especialización en Gestión de la ESS (EGESS)” en la Universidad Nacional de Quilmes (UNQui).

Inés Sanguinetti
Bailarina y coreógrafa. Cursa la carrera de Sociología en la Universidad del Salvador. Co-Fundadora, presidenta y directora general de Entornos creativos en la Fundación Crear Vale la pena (programa para jóvenes que vincula la educación en artes, la producción artística y la organización social, para la promoción y el desarrollo comunitario e individual). Miembro del directorio del Fondo Nacional de las Artes (FNA) y del Board del International Teaching Arts Collaborative (ITAC). Forma parte del movimiento latinoamericano Cultura Viva Comunitaria. Ha sido coordinadora de la Red Latinoamericana Arte para la Transformación Social. Desde 1978 ha realizado giras nacionales e internacionales presentando espectáculos de danza-teatro y programas didácticos de técnica de danza contemporánea, composición en danza contemporánea y arte para la transformación social hacia la equidad. Ha sido curadora del Festival Internacional de Buenos Aires y miembro del departamento artístico del Centro Cultural de la Cooperación. Su tarea hoy en diversas ciudades de Argentina y Latinoamérica es la transferencia de metodologías y didácticas de creatividad, lúdica y bienestar aplicadas al mejoramiento de los procesos de enseñanza y aprendizaje, tanto a la gestión sociocultural para escuelas como a las organizaciones sociales. 

Ricardo Talento
Dramaturgo y director de teatro comunitario. Fundador en 1987 del grupo de teatro Los Calandracas fundadores del proyecto artístico comunitario Circuito Cultural Barracas. Miembro fundador de la red Latinoamericana de Arte y transformación social. Red Latinoamericana de Teatro en Comunidad y de la Red Nacional de Teatro Comunitario. 

Germán Bianco Dubini
Lic. en Trabajo Social por la Universidad de Buenos Aires (UBA). Master en Desarrollo Cultural Comunitario por la Universidad de Oriente (Cuba). Es Asesor del área de Gestión Cultural y coordinador de Asistencias Técnicas en temáticas vinculadas a prácticas y políticas culturales territoriales con el Programa de Cultura del Consejo Federal de Inversiones (CFI). Docente de la materia Psicología Institucional en la carrera de Trabajo Social (UBA). Desarrolló actividades docentes en las áreas artísticas de música en instituciones educativas formales e independientes. Miembro del Equipo de Redacción de la Revista Regional de Trabajo Social (Editorial EPPAL, Montevideo-Uruguay) y revisor externo en la Revista Científica Retos de la Ciencia (Quito-Ecuador). Autor y co-autor de libros y artículos vinculados a las prácticas culturales y el análisis de instituciones, entre ellos “De Chasquis y Pizarros: breves relatos de trabajo sociocultural” (Editorial CICCUS - Bs. As. 2016) y “Trabajo social y autonomía cultural comunitaria” (Espacio Ed. - Bs As. 2008).